miércoles, 26 de marzo de 2014

EDICIÓN ANOTADA DE LA TRISTEZA. JOSÉ ALCARAZ

La editorial valenciana Pre-Textos publica el Premio de Poesía Joven de RNE 2012, "Edición Anotada de la Tristeza" del poeta de Cartagena José Alcaraz.
Siempre celebro cuando un poeta que me gusta por la poesía que escribe consigue un reconocimiento, es premiado y publicado. Es el caso de este libro y de José Alcaraz.
Mi primera lectura completa del libro la hice durante un trayecto de autobús entre dos ciudades a las que quiero. En esos trayectos de autobús leo mucho, y siempre libros intensos. Lo he hecho desde siempre, y es una actividad que se adecua a mi ritmo vital. Cuando más absorbo y más me inspiro es cuando estoy en movimiento. Siempre llevo algún libro de autores que me gustan, como Camus, Proust o Conrad, y casi siempre lo disfruto.
En esta ocasión, leyendo "Edición Anotada de la Tristeza", iba leyendo los poemas y me detenía en algunos de ellos, volvía sobre otros, avanzaba hacia los nuevos por leer y nunca cerraba el libro. Me daba la impresión, repetida en otras ocasiones de lecturas apasionantes, de que el trayecto físico del vehículo que me lleva se acompasa con el trayecto espiritual del libro que leo. Sin embargo, aunque el trayecto del autobús tiene su principio, sus paradas intermedias y su final, su horario y sus cambios de carreteras, los textos que leo tienen su propia trayectoria, su propio horario que no lo es, sus avances y retrocesos.
Los poemas de José Alcaraz están escritos como notas a pie de página. El poema está abajo, nota que se refiere a algo que está en blanco en el cuerpo de la página, y que es lo que uno tiene que imaginar. Los poemas del libro no son poemas que se regodeen en la tristeza, la tristeza es ese espacio en blanco para el que los poemas son notas al pie, y en muchos casos, usando un símil futbolístico, auténticos pases al pie.

Hay muchos poemas en los que uno se detiene y los lee y los relee sin poder dejarlos, por su hondura y por lo que sugieren sin definir.
Si citara versos o poemas del libro no pararía y aunque ello haría que usted, lector, fuera a buscar el libro como loco, también se vería privado de la sorpresa de descubrir por primera vez la maravilla del encuentro.
"Cierra los ojos / y abre la boca. // No es un juego, / no una broma pesada. // Es no cerrar la boca, / es no tener que abrir los ojos / para ver." (pag. 30)
Contaré que durante buena parte del viaje se sentaba detrás de mí una mujer que habló un buen rato por el teléfono móvil, y luego lo dejó. Le entraban mensajes pero no los respondía, sólo miraba, de reojo, de vez en cuando. Podía resultar molesto que el volumen del sonido de alerta de mensajes no lo tuviera más bajo o en silencio. Sin embargo, en este caso, me parecía que eran las pulsaciones entusiastas de un enfermo de tristeza que de pronto surgiera de la página en blanco para decir que estaba allí.
Durante la última parte del viaje en autobús atardecía, y faltaba la luz. Era momento de mirar el paisaje difuminado, recordar imágenes, pensar, dejar que los ojos se cerraran o escuchar música. En esas páginas en blanco, sintiéndome triste un momento, en la hora violeta, las huellas de los poemas de José Alcaraz estaban a mis pies.

(c) Fernando Garcín

lunes, 13 de enero de 2014

"BARBERÍA", un libro de CISCO FRAN


Cuando uno dibuja un mapa mental de una ciudad y de una época, se da cuenta de que algunas ciudades tienen el dibujo arterial de nuestras emociones y experiencias, y si va más allá, puede reconocer dónde se dejó la sangre cada uno por seguir viviendo, y dónde están los rastros invisibles del aliento, primero, amoroso, fatigado, o último, de quienes han vivido, trabajo, sufrido, en sus arterias.
Cisco Fran tiene a Nueva York en su mente. Los 23 relatos que conforman su reciente libro “Barbería” (subtitulado “New York State of Mind”, publicado en Kaw-Liga Books, 2013) devienen, cada uno de ellos, una de las infinitas y posibles ramificaciones que las vidas que confluyen en la ciudad de Nueva York, paralelas, diagonales, a veces oblicuas, derraman su jugo existencial y su momentáneo instante de gloria o fracaso.
El estilo de Cisco Fran es preciso y cortante como la propia navaja barbera del secundario (o no) del primero de sus cuentos, el contador de historias que duran lo que puede durar la sensación de cortarse el pelo y verlo crecer de nuevo. O si hacemos caso a Tusitala, en realidad, los relatos duran más que la vida, porque incluyen no solo el tiempo lineal, sino todos los tiempos imaginables y aquello que existe fuera del tiempo. Sin embargo el autor sabe usar afinadas y afiladas metáforas que en ocasiones redundan hasta el homenaje implícito y otras sorprenden y dibujan una sonrisa cómplice o escandalizada en el lector.
Porque el humor está presente en casi todos los relatos de “Barbería”. En algunos de ellos, el humor es apenas una pincelada aquí o allá, una forma de desengrasar la desgarradora carrera dramática, otras es cruel y sarcástico, otras irónico y desenfadado, como en el cuento “Ahora que soy vecino de Paul Auster”, en que el supuesto homenaje al admirado Auster se convierte en un sencillo y no simple viaje iniciático hacia la soledad del escritor que empieza. El humor es también crudo y ácido, tórrido, como en “Salvado” o “Riada”. Trágico en “Camarera”.
El humor, en fin, está presente en “Barbería” porque el autor tiene esa capacidad adquirida con los años de distanciarse de los asuntos y personajes, y en sucintas pinceladas, o en prolongadas y hondas descripciones, hablar de personajes que podría haber conocido, que podrían ser cercanos, pero que los exilia al mundo de la ficción para dejar que la suerte literaria les haga correr por sí mismos hasta donde haya que llegar. A veces llegan a alguna parte, muchas veces a ninguna parte. Casi siempre parece que lleguen sin haber llegado.
Uno puede encontrar, pues Cisco Fran no lo esconde, referencias e influencias directas o indirectas, tanto en lo literario (Ford, Bukowski, Carver, Auster, Burroughs) como en el cine, el deporte o la música. Los nombres propios se suceden, a veces como guiños, otras veces como lugares reales que devienen fantasmagóricos o aún más reales. “Ligas Menores” es un relato magistral sobre el devenir del amor (maldito, ¿cuál no lo es a la par que bendito?) en un montaje de escenas diferentes, de historias que se entremezclan o suceden sin que se perciba que hemos cambiado de tema o paisaje.
Los posos de ternura (sin ternura, para qué vivir, diría Brel) están ahí, depositados a muy pequeñas dosis, y precisamente por ello conmueven y te sobrecogen en su minimalismo. Considero “Dora” un relato sencillamente perfecto, excelente. Lo mismo pienso de “”Polaroids” (tanta delicadeza evoca al gran Chejov), “El trompetista” (los sueños de la música que acompañan a una relación amorosa) o “Montana”, con sus dosis de humor, desagarro, ironía y, sí, ternura. Montana es un personaje que aparece de nuevo, y siempre lo hace con el poder presencial que el autor da a lo que para el autor nunca pasa de largo, aunque le sea esquivo (“Reina”).
No dejaré de mencionar, por serme cercano (tan lejos, tan cerca), ese monumento a la hilaridad y a la desmitificación o ridiculización del universo de los cenáculos literarios que es “Proscrito” y su divertido, y sentido, homenaje a Kerouac (aquel que renegaba de la palabra “beat”, como Dylan lo hacía de “generación” o “protesta”). Por supuesto, al relato “Cuento Navideño de un habitante de Brooklyn”, donde Dickens, y por ende Auster, son sólo el punto de partida para la exposición de un relato cruel y desbocado. Y, sin duda alguna, a esa delicia que deviene relato de misterio desasosegante que es “El Fantasma del Sr. Poe”, a cuentas de la visita a la casa del Maestro.
Detallar y anticipar uno por uno todos los cuentos del libro sería desgranarlo en exceso y dar demasiadas pistas a un lector que, espero, se lance con hambre en su busca, como los personajes de “Barbería” se lanzan en pos de sus sueños o su destino en la ciudad de Nueva York. Si ya conoces al autor, sin duda ya habrás ido a la caza (legal) de su libro y lo estarás disfrutando. Para el que no conozca a Cisco Fran en su faceta de narrador es una oportunidad inigualable de descubrir un universo particular y apasionante, que dejará con ganas de más.



“Barbería” (New York State of Mind) de Cisco Fran, está publicado por Kaw-Liga Books. Se puede conseguir a través del autor, la editorial, o en sus frecuentes apariciones en directo como cantante y líder del grupo de rock y folk La Gran Esperanza Blanca.

© Fernando Garcín

lunes, 25 de noviembre de 2013

"FRUTA EXTRAÑA". Casi un siglo de poesía española del jazz (Vandalia)

El jazz es el hilo conductor de la extraordinaria edición 'Fruta extraña. Casi un siglo de poesía española del jazz' -edición de Juan Ignacio Guijarro- publicado por la colección Vandalia de la Fundación José Manuel Lara.
Agradezco a los editores que hayan pensado en mí y hayan incluido un poema mío - "Todo está perdido, Cenicienta", dedicado a Chet Baker- dentro de esta maravillosa recopilación. Es un honor.
("Oí tocar a Chet en un teatro de Valencia, 1988, meses antes de que sus alas le vencieran / las botas de vaquero donde terminaba su cuerpo alto y delgado / la sordina donde terminaba su rostro chupado inclinado hacia el abismo / el hilo de su voz inimitable / que tejía las prendas de amor y sufrimiento" Fernando Garcín, comentario al pie de dicho poema)
El libro ofrece una visión amplia y representativa de más de 100 poetas españoles, pertencientes a diferentes generciones, desde la generación del 27 hasta nuestros días. Nos encontramos con una maravillosa recopilación de poemas de, entre otros, García Lorca, Jorge Guillén, Pedro Salinas, Joan Salvat-Papasseit, Jardiel Poncela, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Gabriel Celaya, Salvador Espriu, Blas de Otero, José María Fonollosa, Carlos Edmundo de Ory, Gil de Biedma, Antonio Gamoneda, Francisco Brines, Manuel Vázquez Montalbán, Pere Gimferrer, Luis Antonio de Villena, Luis García Montero, Uberto Stabile, Fernando Garcin, Antonio Orihuela, y una muestra de las últimas generaciones poéticas que continúan o empiezan su producción en pleno siglo XXI.
Sólo por estos nombres y por la transcendecia de una edición merecida y hasta ahora poco frecuente de este aspecto de la poesía española y su relación con el jazz ya merece encontrarse entre los libros más apetecibles de estos años. Un suculento regalo para todos los amantes de la poesía, el jazz, las letras y la música en general.
Además cuenta con un estudio introductorio apasionante y muy documentado a cargo de Juan Ignacio Guijarro, que ilustra e ilumina todos los aspectos históricos que llevan de la mano al jazz y a la poesía española, como haya ocurrido en otros países como, sin duda, EE.UU.
En unos tiempos (y un país) en que la actualidad devora a la realidad, y la realidad es un quejido de notas y solos amordazada por la crueldad del dinero y el precipitado consumo del producto generado por la propia "media", la aparición de esta "Fruta Extraña" nos recuerda que la voz es real, suelta saliva, prueba la boquilla, se ahoga y sigue cantando, sopla hasta que el fuelle no le falta, y sigue cuidando de sus criaturas desde el amor y el dolor de una música eterna.
"Fruta Extraña" estará a la venta a partir de este 26 de noviembre de 2013, en todas las librerías españolas, así como en sitios como la FNAC o Amazon España.



http://www.fundacionjmlara.es
http://www.facebook.com/fundacionlara

(c) Fernando Garcín

ps: como modesto representante en esta edición de "Fruta Extraña", junto a Uberto Stabile, de cierta generación espontánea, y musical, me permito simplemente dejar aquí una coda en forma de voz poética y jazz...

FADE AWAY: Fernando Garcín (voz), Mara del Alar (saxo) Edu Marin (bajo). Del disco "La Mejor Hora" (1999)

http://www.reverbnation.com/fernandogarcin/song/12626303-fade-away

domingo, 5 de mayo de 2013

CONFERENCIA ANTONIO MACHADO EN VALENCIA

VIERNES 10 de Mayo 2013

Lugar: 2ª Planta comunitaria-Salón 5 del CENTRO SOCIAL LA AMISTAD
c/ Yecla, 12
18 Horas
CONFERENCIA por la Historiadora ISOLDA ALFARO CUTANDA

“ANTONIO MACHADO Y VALENCIA”
“… mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla y un huerto claro donde madura el limonero…”

La Cultura es Libertad
ASOCIACIÓN DE VECINOS L’AMISTAT

¡No te lo pierdas!

domingo, 21 de abril de 2013

EXPOSICION BLASCO IBAÑEZ (DIA DEL LIBRO A.VV. LA AMISTAD)

La Asociación de Vecinos La Amistad en colaboración con la Biblioteca Pública Municipal Padre Tosca en calle yecla 12 de Valencia, inaugurará el próximo martes 23, día del libro, una exposición sobre el novelista Vicente Blasco Ibáñez a través de su personalidad y de los medios de comunicación. El día 25 jueves por la mañana tendrá lugar una lectura de la novela cañas y barro por alumnos de los centros escolares del Barrio de La Amistad.

CONVERGENCIAS: OPEN SPACE DVD (Boretz, Richardson, Czerner)

Belleza cautiva en una bella edición en doble DVD de la última entrega de OPEN SPACE, obra musical (Benjamin Boretz), visual (Russell Craig Richardson) y literaria (las palabras especialmente escritas y grabadas por Dorota Czerner para “Poppies”. Un trabajo de ocho años, que como Boretz relata, no es el trabajo de un equipo, sino la convergencia de cómplices en la composición última de una obra que preserva su espíritu de la primera vez en la mente. Las piezas de Boretz ven reflejada su maestría en la interpretación de los músicos (ver Michael Fowler en “Poppies” y Ian Pace en “Downtime”. El trabajo visual de Russell Richardson es exquisito, “no sabía lo que estaba haciendo hasta que estuvo hecho” , experimental en el estricto pero no manido uso de la palabra, cercano a la abstracción acercándose al tiempo a lo más rigurosamente real y auténtico; impresionante su trabajo con el rostro de la poeta/lectora de “Poppies”, quietud abrasadora que no quema, oscuro en su claridad; y pura interpretación en la sombra del silencio en su sorprendente “Downtime”. El trabajo en “Poppies” hace de la confluencia de la músicia y la imagen con la voz de Dorota, en su poema recitado bilingüe y bitextual, un poderoso ejercicio de palabra, música e imagen, con esa voz que recita en dos contextos y niveles, en un crescendo conmovedor y contagioso. Sí. La confluencia de música, imagen y poesía es posible, más aún con talento, imaginación y experimentación de la buena. Tan lejos cuando paseo, tan cerca cuando abro el buzón. "Poppies" es magistral. Una de las muchas piezas de este trabajo que enriquecen los corazones y despiertan los aletargados sentidos. Y si abres la caja observas el mecanismo por el que funciona la vida...



www.the-open-space.org

viernes, 1 de marzo de 2013

DERROTA / La Gran Esperanza Blanca (CD 2013)

DERROTA

La Gran Esperanza Blanca

Celebro que “Derrota” salió y llegó hasta mi orilla madre de naufragios.
Cuando el rumbo fijado es tan incierto resulta si cabe más atractivo.
El capitán Whalley del conradiano “The End of the Theter” (Al Límite) estaría de acuerdo en la desesperada echada de cabos a suerte.
“Ruptura” es una canción de clase superior, los arreglos y la producción a la orden de una tonada elegíaca y épica a la par, a la mar. La interpretación vocal arrostra la tonada con la sabiduría del soldado veterano y el pirata que sabe dónde está el Norte aunque frecuente los Mares del Sur.
Hay excelentes arreglos y sonidos, blues, rock, folk, la enseña de la bandera al pairo de LGEB, brillando en “Cuchillada”, “Más alla de la colina”; hay antorchas en la noche de la deriva en las canciones “Nostalgia de Belville” (derrota para rebeldes) y “Vuelve a por Mí”.
Hay un encuentro de sonido astronómico y brújulas enloquecidas en la gran “Escapada”: LGEB suena como nunca, y siempre, y después.
No he leído los mapas, ni la cartografía. Nunca lo hago. Escribo desde la niebla para los camaradas que flotan.
No seamos realistas. Las canciones no lo son.
Son esto, otra cosa.

http://www.facebook.com/pages/La-Gran-Esperanza-Blanca/196837600346458

Fernando Garcín